华韵奖·全国高校数字创新设计大赛（英文简称：HYA）由中欧国际设计文化协会（CEIDA）及相关行业机构于2024年在比利时布鲁塞尔联合发起主办，立足中国、促进中欧文化交流，面向全球高校征稿，是由国际学术团体主办的世界性专业学科竞赛。

为深入贯彻落实中共中央办公厅、国务院办公厅《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》文件精神，赛事专门设立中国赛区，中国赛区赛事由全国高校非物质文化遗产创新设计展秘书处、中国工业和信息化部第五批国家级工业设计中心（赣璞设计）、国家级非物质文化遗产馆标准化试点单位（湖南雨花非遗馆）等全球五十余所高校、专业机构及行业协会共同组织举办，是全国普通高校首创 “非遗进校园” 产学研融合创新赛事，办赛定位、学术标准与国际属性，完全契合国内多数高校学科竞赛 A、B 类赛事的核心认定维度。赛事影响力持续扩大，已有英国、韩国、马来西亚、泰国、美国、澳大利亚、西班牙、捷克等十余个国家的师生报名参与；中国赛区主要面向全国高校师生开展征稿与赛事活动，自首届赛事启动以来，已吸引清华大学美术学院、中国美术学院、天津大学、哈尔滨工业大学、澳门科技大学等全国百余所顶尖学府及艺术类院校师生参与，获得多家中央级及行业权威媒体专题报道，已逐步发展成为推动中国非物质文化遗产传承、促进中欧设计文化交流的重要年度盛事。

2026年3月21日，第五届高校大学生竞赛与创新人才培养研讨会在浙江横店隆重启幕。本次研讨会由高校教师教学发展研究国家级虚拟教研室、浙大城市学院高等教育数智评价研究中心，联合浙江师范大学、杭州电子科技大学、中国计量大学、浙江传媒学院、温州理工学院等7所省内重点高校及大学生竞赛联盟（筹）共同主办，横店镇人民政府承办，是国内高校竞赛领域规格高、权威性强、影响力广泛的标杆性行业盛会之一。华韵奖・全国高校数字创新设计大赛组委会、上海智创研教工业研究中心作为赛事主办方受邀出席参会，与国内高水平赛事同场亮相赛事矩阵墙，成为全场唯一兼具国际发起背景与非遗创新特色的设计类赛事。

立足国家战略，践行文化使命。华韵奖的设立积极响应国家推动文化繁荣、建设文化强国的时代号召，旨在推动中国非物质文化遗产与现代数字技术的深度融合，促进文化传承与设计创新的紧密结合，践行全球文明倡议，为构建人类命运共同体贡献文化力量。2024年12月，“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，在此背景下，华韵奖作为推动非遗传承与创新的重要平台，其使命与价值愈发凸显。

依托教育部开展的高校“双带头人”教师党支部书记“强国行”专项行动，“华韵奖”作为该行动的团队实践品牌活动，正深度融入并逐步发展成为该专项行动的国家级高水平赛事平台，以“党建引领、专业赋能、服务社会”为核心导向，将赛事打造成为高校基层党组织践行立德树人使命、推动专业教育与社会服务深度融合的重要实践载体。2026年2月，中央重点新闻网站“中国网”对华韵奖深度融入“强国行”专项行动进行了专题报道。同时，华韵奖积极探索“作品科普化”新路径，将获奖作品转化为社会科普资源，来自清华大学美术学院、中国美术学院、同济大学等高校的多件获奖作品，经专业解读后登上中国科协主办的国家科普平台“科普中国”，为高校科普工作提供了可资借鉴的创新案例。

权威专业平台与组织规范。华韵奖已被全国多所高校推荐认定为国家级高水平学科竞赛，作为衡量高校设计教学水平和学生实践能力的重要参考赛事平台。其国际化办赛定位与学术标准，与高校A、B类学科竞赛的核心认定维度高度契合。赛事专家委员会与学术委员会由教育部学校规划建设发展中心艺术与科技创新发展联盟专家委员、中南林业科技大学资深教授等领衔，评审专家库汇聚了中国国家博物馆、清华大学出版社、中央美术学院、同济大学、哈尔滨工业大学（深圳）等全国知名高校、文博机构及科研院所的百余位教授与行业专家，确保赛事的学术高度与评审权威性。

作为国际联合主办单位，中欧国际设计文化协会（CEIDA）于2019年在比利时首都布鲁塞尔成立，旨在汇集中国和欧洲的大学教授、设计师、艺术家，搭建设计艺术文化交流平台。协会拥有来自全球60多个国家的500余位会员，与英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学、芬兰阿尔托大学等四十余所世界名校及大英博物馆、法国卢浮宫博物馆等二十余座世界级博物馆保持合作，近年来已举办100余次设计艺术交流活动，受到中国外交部网站、人民日报、央视新闻联播等中央媒体的专题报道。大赛的学术共建与指导单位包括中欧国际设计文化协会、中韩创意设计协会、工业和信息化部国家级工业设计中心（赣璞设计），负责提供学术指导及国际交流支持，评审核心组织权与决策权归属中方组委会，确保评审工作的独立性与公正性。

专家视角与学术引领。作为大赛学术委员会常务理事及首届国赛评审专家，中央美术学院设计学院教授、艺术学博士陈慰平对华韵奖给予了高度评价。陈慰平教授兼任国际人机交互委员会委员、全国高等院校计算机基础教育研究会网络科技与智能媒体设计专业委员会委员，曾出任中央美术学院奥运艺术研究中心艺术总监，深度参与多项国家级重大设计项目。其代表作包括纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年广场设计、中华文化国际传播“兰花奖”标志设计、北京2008年奥运会海报、火炬接力景观、核心图形及形象与景观开发设计，以及深圳2011年世界大学生运动会色彩系统设计等标志性工程。长期主讲动态字体设计、交互设计等课程，先后著有《消失的边界》等多部专著与核心论文，在数字设计与人机交互领域拥有深厚的学术积淀与行业影响力。

他认为，华韵奖作为一项“年轻赛事，但起点高、定位准”，在高校数字创新与设计人才培养领域展现出独特价值。赛事紧扣国家文化数字化战略，以“文化为根、数字为翼、创新为核”为方向，有效引导高校设计教育从传统技能传授，转向培养学生文化自信与复合能力。陈慰平教授强调，好的设计作品应“视觉美感是基础，技术要服务于内容”，鼓励青年创作者“读懂中华文化的内在精神”，让技术成为放大创作表达的工具，而非炫技。他特别指出，赛事是“连接课堂教学与行业实践的关键桥梁”，能切实推动高校实践育人改革。展望未来，他认为“文化底蕴和审美品格，将成为设计的核心竞争力”，并寄语广大师生“坚守创作初心，深耕文化根脉，精研专业本领，以数字创新赋能传统文化，用匠心设计勾勒美好未来”。

公益初心与成果应用。大赛坚持公益性与自愿参与原则：命题赛道及专项赛道全程免费参赛；非命题赛道遵循自愿原则收取合理必要组织服务费用，所收费用专项用于境内赛事组织、平台运维、专家评审、技术支持及证书制作等成本性支出，不以营利为目的，无强制收费捆绑行为。大赛获奖证书（电子证书与纸质证书具备同等法律效力），由中欧国际设计文化协会（国际学术团体）与上海智创研教工业研究中心（现为清华大学采购管理中心及中国科学院国家空间科学中心入驻供应商）共同盖章颁发。

中国赛区所获奖项级别，以赛事国际联合主办单位的主体资格作为认定依据，建议各高校参照国际学术团体主办的世界性学科竞赛A、B类赛事予以认定，具体由各高校依据自身学科竞赛管理办法自主确定。获奖证书及成果可作为参赛师生年度评优、评奖评先、职称评审、课题申报、综测加分、奖学金评定及各类人才项目评审的重要参考依据。华韵奖属于世界性学科竞赛与国际学术交流实践活动，赛事组织、运营及经费使用均符合中华人民共和国法律法规及政策要求，合法合规。

赛事成果与未来展望。自启动以来，华韵奖已吸引清华大学美术学院、中国美术学院、天津大学、哈尔滨工业大学、澳门科技大学等全国百余所顶尖学府及艺术类院校师生的积极参与。大赛组委会推荐的诸多优秀成果已入选芬兰拉赫蒂国际海报三年展、斯洛伐克巴尔代约夫国际海报四年展、BIPB韩国国际设计双年展等国际知名展赛，并被相关机构永久收藏，有力提升了中国高校非遗创新设计的国际影响力。

华韵奖始终秉承公益初心，全力支持中华慈善总会“一张纸献爱心行动”。赛事致力于构建一个开放、共享、协同的国际化设计交流平台，联结全球高校师生及设计师，共同以设计新思维激发非遗新活力，孕育产业新价值。大赛的举办得到了社会各界领导、国家级非遗传承人及众多专家学者的大力支持，并获得了人民日报全国党媒信息公共平台、中国网、中国日报网等主流媒体的广泛关注与报道，已逐步发展成为推动中国非物质文化遗产传承与创新设计的重要年度盛事。

各方寄语：

华韵奖自启动以来，获得了来自教育界、学术界、行业专家的广泛关注与高度认可，各方寄语摘录如下：

教育部航空工业教育教学指导委员会国际交流与合作委员会委员、中国航空教育协会常务理事、华韵奖专家顾问刘启安老师表示：“在当今时代，高校学生作为创新的主力军，正需要华韵奖这样的非遗交流平台。同学们参与其中，不仅能深入探寻中华民族数千年沉淀下来的非物质文化遗产，汲取传统文化的深厚养分，还能在与现代前沿设计理念的碰撞中，激发新思维。在校学生们应把握机会积极参与，拓宽专业视野，提升综合素养，为未来的学业与职业发展铺就坚实道路。”

全国邮电系统劳动模范、原湖北省党代表、中国电信集团科技委委员、武汉大学兼职教授、华韵奖专家顾问林幼槐老师指出，非遗文化与数字艺术的深度融合具有多重意义。一方面，这种融合为在校学生的设计思维注入了源头活水，助力他们开拓创新思路，引导其深入剖析并领悟国家传承文化体系的精髓要义；另一方面，赛事依托校企协同模式，为高校学子的未来就业及创新方向另辟蹊径，对学生文化素养的熏陶、创新潜能的激发及就业竞争力的提升，都有着举足轻重的作用。

原中南林业科技大学教授、华韵奖大赛学术委员会主任委员李赐生老师表示，华韵奖以非遗文化与数字艺术的深度融合为核心，展现了工业设计在文化传承与创新中的独特价值。非遗文化作为中华文明的“文化基因”，通过设计思维的解构与重构，焕发出现代生命力。工业设计不仅是功能与美学的平衡，更是传统与现代的对话，为非遗文化的传承与传播提供了全新表达方式。

中央美术学院继续教育学院客座专家、华韵奖大赛第一届学术委员会副主任委员庞志国俊老师认为，华韵奖以设计思维重构非遗活化模式，驱动非遗从静态遗产向活态资产转型。通过构建跨领域协同生态，联动校企资源打通“文化挖掘-创意实验-商业转化”全链路，赋予设计师作为“文化叙事工程师”的角色，在全球化语境下重构东方美学表达，形成文化价值与产业动能共生系统。

中央美术学院设计学院教授、硕士研究生导师陈慰平老师，中国国家博物馆高级工程师纪有老师，清华大学出版社工业设计教材主编罗剑老师，哈尔滨工业大学（深圳）助理教授郭梦垚老师，天津工业大学艺术学院副教授、硕士研究生导师、美国耶鲁大学特邀讲座嘉宾、教育部学位中心学位论文评审专家戴翔老师，全国项目管理标准化技术委员会委员、工业和信息化部人才交流中心、河北省工业和信息化厅、黑龙江省科技厅等单位聘任专家沈炳老师，大连大学美术学院副教授、数字媒体专业主任、教育部学校规划建设发展中心艺术与科技创新发展联盟设计专家委员会委员赵建纲老师等全国诸多教授及行业专家纷纷对华韵奖设计大赛的顺利举办表示支持和祝福。